Ai Yazawa Reloaded

Ogni cultura ha, nelle proprie tradizioni popolari laiche o religiose, una particolare numerologia, un significato recondito e celebrativo legato ai numeri.
Il Giappone non fa eccezione e tra i numeri festeggiati c'è il 7, NANA, spessissimo legato alle celebrazione degli "Shichi – fuku – jin", i SETTE DEI DELLA FORTUNA. Da questo presupposto parte la narrazione di uno splendido manga: Due ragazze chiamate Nana, Osaki e Komatsu, appunto, decidono di cambiare la loro vita e accarezzare la fortuna legata al proprio nome trasferendosi in una grande città, cosmopolita e vivissima come Tokyo. Si conoscono casualmente, prendendo lo stesso treno verso la capitale; si rincontreranno cercando di affittare lo stesso appartamento, sempre "casualmente"... Oppure no, perchè come per i nomi, questo numero 7 tornerà a influenzare la loro vita, o almeno così sembra agli occhi di Nana Komatsu, a volte ossessionata da questa ricorrenza. Il loro passato tornerà presto a fare i conti con le ventenni, con amori non corrisposti, accuse infamanti, ricordi laceranti e desiderio di rivalsa; il tutto coronato da una colonna sonora rock, come la musica suonata dai BLAST, la band per la quale una delle due diviene cantante. Un Capolavoro del manga adulto e contemporaneo, fermo caposaldo del genere Josei che predilige un approccio narrativo stilisticamente più sobrio e realistico rispetto allo shojo. Una riedizione integrale e pregevole, che ne permettesse la lettura o rilettura continuativa senza dover aspettare bibliche ristampe di singoli numeri, mancava nel nostro Paese da molti anni. Il gap viene colmato da maggio 2019 con l'edizione RELOADED dell'Opera di Ai Yazawa, che proporrà Panini Comics; nuove traduzioni rivedute e corrette, nuovo editing, volumetti da 190 pagine, insomma una edizione che non faticherà ad entrare nel cuore di nuovi lettori e a riscaldare i ricordi di chi aveva già conosciuto questa saga. Vi aspettiamo per farvi scoprire o risfogliare questo grande classico.

A Lucca, SI COLLEZIONA

"ALABARDA SPAZIALE!" [Cit Goldrake]

E con questa celeberrima esclamazione, ci viene voglia di parlare del tema 2019 di una manifestazione che si sta dimostrando una rivelazione; COLLEZIONANDO LUCCA. Qualche settimana fa è stata, infatti, confermata la nuova edizione della giovane e promettente manifestazione primaverile che si terrà il 23-24 Marzo P.V. al Polo Fiere di Lucca (città già celeberrima per la kermesse autunnale giunta alla sua 52esima edizione).

La Locandina Ufficiale 2019

Collezionando è diventata, negli ultimi 4 anni, una realtà consolidata che in maniera totalmente autonoma e differente (nella missione e nell'impostazione) rispetto alla "sorella più grande", punta a trovare il massimo equilibrio tra vintage e moderno in campo fumettistico e del collezionismo collegato, un tratto d'unione che sia totalmente inclusivo, come una famiglia nella quale ognuno apporta il proprio punto di vista.

Dal Comunicato Stampa ufficiale di Lucca Crea, sul tema di questa nuova edizione 2019 I ROBOT: 

"Protagonista del manifesto, opera degli artisti lucchesi Francesco Natali e Antonio Tregnaghi (Gnago) è Topo Unto alla guida di un robot. L'idea è sempre di più quella di fornire a tutta la famiglia l’occasione per venire non solo a visitare, ma a vivere “un’esperienza tutti insieme” a Lucca Collezionando, mantenendo le caratteristiche originali di questa manifestazione, ovvero il suo carattere “slow”, contraddistinto da tranquillità e tempo a disposizione per condividere, interagire, sviluppare e soprattutto approfondire i propri interessi e le proprie passioni.

Lucca Collezionando, punta costantemente a diventare per ogni appassionato un piccolo “paese delle meraviglie”. Confermata la centralità del fumetto, dei 3D collezionabili, dei soldatini e delle figurine con numerosi stand di espositori, editori, negozi specializzati e associazioni.

Troveremo sempre l’Artist Alley, dove incontrare artisti affermati ed emergenti ed acquistare il disegno desiderato o commissionato. Le principali community dedicate al mondo del fumetto sono ormai veri e propri partner di progetto e Collezionando punta a diventare il loro appuntamento fisso primaverile"

Come non annunciare, quindi, che il primo Ospite ufficiale sarà MILO MANARA?

E non sarà una semplice ospitata con momenti dedica e jam session di sketch, ma una vera e propria celebrazione, perchè il celebre Autore ha scelto Collezionando per iniziare i festeggiamenti dei suoi 50 anni di carriera, per cui dovremo aspettarci grandi, grandissime sorprese e una serie di eventi che renderanno preziosa e irrinunciabile questa manifestazione. Insomma, l'interesse sale e diventa tangibile, per questa edizione, bisogna solo andarci a questo punto. E proprio come all'inizio di questo post, chiudiamo con una citazione robotica "Ed ora con l'aiuto del sole vincerò, ATTACCO SOLARE, ENERGIA!"

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Mamoru Oshii e la sua Restaurazione

In tanti ci siamo emozionati col bellissimo film L'ULTIMO SAMURAI, del 2003, pellicola che meritò diverse nomination agli Oscar e ai Golden Globe; interpretato da Tom Cruise, è la vorticosa narrazione di come il Capitano della Cavalleria USA, Nathan Algren, viene incaricato di addestrare l'Esercito Imperiale affinchè possa sedare la ribellione di Satsuma, per poi invece abbracciare la filosofia tradizionalista del leader avversario, Katsumoto. Ma come si arrivò, nella seconda metà del 1800 allo scontro epocale tra modernità/progresso e tradizione/idealismo? Ce lo spiega in un bellissimo volume da 160 pagine, il celebre Regista MAMORU OSHII, supportato dai disegni di Tetsuya Nishio, con MEIJI, UNA RESTAURAZIONE CANINA.

Pubblicato dalla 001 Edizioni sotto il brand autoriale Hikari, questo vero e proprio saggio a fumetti ci racconta e spiega, con dovizia di particolari e fatti più o meno celebri, il collasso del potere dello shogunato Tokugawa durato più di 250 anni in favore della famiglia imperiale, progressista e innovativa, appoggiata dai grandi interessi commerciali USA. Oshii, famoso in tutto il mondo per le miriadi di pellicole d'animazione di successo, come GHOST IN THE SHELL, PATLABOR, LAMU' - ONLY YOU, con il suo particolarissimo filtro intimista e personale ci narra per immagini questo turbolento periodo con una grande particolarità, tutti gli interpreti sono rappresentati come cani antropomorfi! Il cane, come dichiarato da Oshii stesso, è la proiezione della volontà dell'uomo di lasciare la propria condizione umana e mostrarsi per quella animale. Questo volume, ricco di apparati redazionali e spiegazioni del contesto storico, rappresenta il miglior modo a fumetti di conoscere e capire un periodo che per molti occidentali è visto solo come "la scomparsa dei samurai". Un "must have" sia per il concetto espresso che per la visone d'insieme dei due Autori coinvolti. 

The OTHERSIDE of the moon

Può capitare, nella vita, che tu sia un postino, più o meno dimesso e insignificante, di effettuare una consegna a casa di un altro ometto, lui si dimesso e insignificante a prima vista, e di innamorartene al primo sguardo; può capitare, nella vita, se sei quel postino, di essere l'artefice della nascita dell'alter ego supereroistico di quell'ometto, consegnadogli una copia del settimanale di Topolino. Può capitare che tu sia l'ispirazione per farlo diventare RAT-MAN!!!! Ma prima di essere tutto ciò, sei semplicemente tu, ma capisci di essere anche Cinzia Otherside, il transessuale platinato che per 30 anni ha fatto da spalla al super (?) topo più scalcinato di sempre. Cinzia ha avuto un Romanzo Grafico tutto suo, editato da BAO Publishing in una edizione cartonata a prezzo contenuto, un volume che dopo una piacevolissima lettura entra di diritto tra i "Must Have". "Cinzia" è un viaggio dentro noi stessi prima ancora che all'interno di un fumetto; parte con la comicità propria di Leo Ortolani, battute sferzanti e veloci, ovviamente legate allo "spessore" della nostra trans-eroina, per passare, piano piano, ai pensieri introspettivi che sfiorano il dramma. L'esuberanza di Cinzia, la rassegnazione di Paul (il vero nome della protagonista), l'equivoca allegria dell'una, la dimessa nonchalance dell'altro... Che sono però la stessa persona, costretti a convivere non in un solo corpo, non sarebbe quello il problema, ma in una società che non accetta, non da spazio, non capisce, non tollera, una forma di diversità che è solo apparente ma che a livello umano ed emotivo è identico al bagaglio che ognuno di noi porta. E arrivati alla fine, NO SPOILER tranquilli, non possiamo che immedesimarci nelle profondissime considerazioni che viaggiano nella testa di Cinzia, pensieri talmente belli che vorremmo fossero stati nostri. Del resto è tutta questione di stile, e un completino leopardato è una garanzia!

L'Addio di George Perez al fumetto

E' di qualche ora fa la notizia, rilasciata dal Disegnatore americano George Perez, dell'abbandono ufficiale al mondo del fumetto disegnato e la rinuncia alle partecipazioni agli eventi fieristici, causa il peggiorare delle proprie condizioni fisiche.

L'artista, classe 1954 e che a soli 20 anni debutta in Marvel, ha disegnato e prodotto per oltre 4 decadi, con il suo ultimo lavoro, SIRENS edito da BOOM! STUDIOS, datato 2016, vincendo in modo praticamente ininterrotto, numerosi premi del settore per quasi 10 anni. Lo Scrittore Peter David lo definisce "il suo partner artistico preferito" e tra "i 3 Artisti che più si sono graficamente avvicinati ai concetti visuali che scrivevo"

Ai giovanissimi fan del mondo nerd possiamo dire che se oggi possono ammirare quel capolavoro demenzial-parodistico di TEEN TITANS GO o la recentissima, cupa e ipercinetica serie Netflix TITANS, il merito va assolutamente al puro genio fumettistico dei due grandissimi Autori che nel novembre del 1980 piazzarono nell'Olimpo delle serie a fumetti THE NEW TEEN TITANS, una formazione di spalle, sideckicks dei supereroi più famosi, che nel giro di pochi mesi divennero tra i favoriti del mercato americano del tempo. Innumerevoli i premi vinti dalla serie, che non era affatto parodistica come il cartoon, ma adulta, credibile e dalle tinte di "vita vera", tratto distintivo di un modo di fare fumetto che avrebbe fatto scuola. In particolare il plauso va al co-sceneggiatore e disegnatore George Perez, uno che da li a poco li avrebbe disegnati TUTTI, ma proprio TUTTI i supers della DC e della MARVEL, per non contare i lavori per le case indipendenti.

Per "noi fans" un colpo al cuore.
Un Maestro che ci dice di persona che non disegnerà più per i nostri occhi.
Ma il dispiacere viene placato dalle splendide parole che lo stesso George Perez ha pubblicato a riguardo, riportiamo parte della dichiarazione fatta on-line: "per favore, non siate tristi per me a causa di questi cambiamenti di vita e di carriera. Per fortuna, ho guadagnato abbastanza attraverso i diritti d’autore da concedermi una vita agiata e senza bisogno di lavorare.
Ho avuto la possibilità di percorrere una strada meravigliosa, facendo esattamente ciò che ho desiderato fare fin da bambino. Ora posso sedermi comodo ad ammirare ciò che ho contribuito a realizzare, divertendo intere nuove generazioni. È una splendida eredità da ricordare.E gran parte di tutto questo lo devo a voi, i migliori fan del mondo. Sono onorato e ve ne sarò grato per sempre"
Immenso anche nel suo saluto ai fans prima di godersi la meritata pensione; vogliamo ringraziarlo noi per tutto quello che ha fatto, insieme a Marv Wolfman, per regalarci avventure titaniche. 40 anni sulla breccia e siamo sicuri continuerà a far parlare della sua arte ancora per molto.

In foto l'Artista